Lorena Villegas est une designer colombienne basée aux Pays-Bas. Elle a vécu quelques années à Buenos Aires et à Paris, lieux où elle s'inspire beaucoup pour créer ses créations. Désormais basée à Amsterdam, elle conçoit des pièces uniques, élégantes et très féminines pour la femme active et moderne.
L'humain, la durabilité et la créativité sont au cœur de l'identité de sa marque depuis sa création. Cela la pousse à aller à contre-courant du courant de la fast fashion , et à adopter une approche plutôt slow fashion dans son travail.
Découvrez comment elle a rencontré ces croyances, les luttes auxquelles elle a été confrontée et les sages leçons qui ont découlé de ces expériences.
Better Magazine : Comment avez-vous commencé à créer ?
Lorena Villegas : Quand j'étais enfant, je dessinais déjà des vêtements pour mes poupées et des costumes pour moi-même. J'ai toujours été très passionnée par les tissus et le dessin et j'ai compris très tôt que je devais devenir créatrice de mode. Plus tard, après avoir terminé mes études secondaires, j'ai quitté mon pays pour aller en Argentine et étudier le design de mode.
BM : Donc, vous concevez sur la base des principes du recyclage, qu'est-ce qui vous a poussé à commencer à faire cela ?
LV : Il y a quelques années, j'ai commencé à être plus conscient de mon mode de vie, de mon impact sur le changement climatique et sur la société en général. Lorsque j'ai décidé de créer ma marque, il était très important pour moi d'être aussi durable que possible, et produire de nouveaux articles avec des tissus morts ou recyclés est l'approche qui me paraissait la plus logique pour plusieurs raisons.
Premièrement, la majeure partie de l’eau nécessaire à la production de vêtements est en réalité utilisée pour transformer les fibres brutes en tissu ouvrable et pendant le processus de teinture. Nos textiles recyclés ne nécessitent plus d’eau en plus de ce qui a été utilisé pour les produire en premier lieu. En utilisant des tissus préexistants, nous gardons davantage de tissus hors des décharges en leur donnant une nouvelle vie, et nous évitons d'augmenter inutilement la demande de nouveaux matériaux textiles.
Deuxièmement, la plupart du temps, nous achetons ces tissus auprès du même atelier qui est en charge de la production, générant ainsi moins d'empreinte carbone liée au transport.
Parce que nous utilisons des tissus recyclés, nous trouvons rarement de grandes quantités d’un même tissu. Cela signifie que nous ne pouvons souvent fabriquer que quelques pièces à partir du même tissu. En fin de compte, cela signifie moins de déchets, ce qui fait également partie de la durabilité.
BM : Quelles ont été les difficultés que vous avez rencontrées pour devenir designer durable ?
LV : La première difficulté a été les quantités minimales de commande que les ateliers demandent pour démarrer une production. Pour démarrer une production, les ateliers demandent généralement au moins 200 pièces de chaque dessin et de chaque couleur, comme quantité minimale de commande. Parce que mon objectif est d'éviter tout gaspillage et que parfois certains modèles ne se vendent pas bien, je n'ai jamais voulu me conformer à ces exigences. Heureusement, après une enquête longue et exhaustive, j'ai trouvé un atelier au Portugal, à la fois acceptant de travailler avec de plus petites quantités et garantissant des standards de qualité très élevés.
Le deuxième défi est le coût élevé lié à une production locale, par rapport à d'autres marques produisant dans des pays à bas coûts. Pour nous, une marque durable, travaillant avec de bons matériaux, limitant notre empreinte carbone et payant un prix équitable à toutes les personnes impliquées dans le processus de production est fondamentale. Lorsqu’ils sont pris en compte, ces éléments ont tendance à augmenter le prix de vente des vêtements et donc à rendre les marques durables beaucoup plus chères que les autres marques.
Malheureusement cela rend logiquement la mode durable moins accessible au grand public et beaucoup de gens sont séduits par les marques de fast fashion à cause des prix.
Je pense qu'en tant que marques, nous avons la responsabilité de faire preuve de transparence et de sensibiliser les clients à tout ce qui se cache derrière un vêtement. C'est un travail difficile et certainement un grand défi pour quelqu'un qui débute, mais c'est très important car, espérons-le, cela changera la façon dont les gens voient et achètent la mode.
BM : Pourquoi est-il important pour vous de produire localement ?
LV : La première raison de produire en Europe était de limiter les émissions de CO2 lors du transport des vêtements, jusqu'à mon atelier et in fine jusqu'aux clients. La deuxième raison est que cela permet un bien meilleur contrôle du processus de production. C'est le meilleur moyen pour nous de garantir que toutes les personnes impliquées dans les productions travaillent dans de bonnes conditions et soient équitablement rémunérées.
BM : Quel conseil donneriez-vous aux futurs designers ?
LV : Nous devons changer l’industrie de la mode afin que la durabilité et l’éthique deviennent la norme et non l’exception. Nous, designers, sommes des artistes et nos créations font partie de notre âme et de notre inspiration. Mais nous devons garder à l’esprit qu’ils deviennent aussi des vêtements, avec lesquels de nombreuses personnes s’identifieront, et c’est une incroyable opportunité de les utiliser également comme véhicules de nos valeurs. Les valeurs sont un élément fondamental d’une marque et ce qui laisse une trace dans la société : il ne faut pas les sous-estimer !
Vous pouvez trouver plus d'informations sur le processus de production de Lorena ici :
https://lorenavillegas.com/about/slow-fashion/