Le Metaverse : cette réalité mystérieuse est-elle la nouvelle frontière de la mode ?

Par:
Éléonora Saylon
Date:
13 avril 2022

Le métavers. Vous en avez probablement entendu parler au cours de la dernière année. Cette notion nébuleuse qui a inspiré le nouveau nom de Facebook, Meta, est un sujet de discussion populaire depuis son changement de marque en octobre 2021. « Metaverse » est actuellement un mot à la mode dans le monde de la technologie et dans le monde des affaires et de la finance (dernièrement également dans l'industrie de la mode). royaumes. Comme d’autres mots à la mode, sa définition est un peu floue, encore débattue et influencée par les objectifs de ceux qui l’utilisent. Mais essayons de mettre les choses au clair et d'avoir une idée de ce qu'est ce mystérieux Metaverse et du rôle qu'il joue dans l'industrie de la mode.

Le terme a été inventé pour la première fois par Neal Stephenson dans son roman cyberpunk dystopique de 1992, Snow Crash . Le métaverse de Snow Crash est un espace de réalité virtuelle 3D qui a été largement utilisé dans son avenir imaginé, une dystopie du 21e siècle. Un tel espace virtuel est décrit comme un marché encerclant la planète où des biens immobiliers virtuels peuvent être achetés et vendus, et où les utilisateurs portant des lunettes de réalité virtuelle (un appareil qui couvre complètement les yeux et vous permettent de vous immerger dans une expérience 3D) habitent des avatars 3D (le figure qui représente la personne à l'intérieur de la réalité virtuelle) dont ils pourraient choisir l'aspect et les caractéristiques. Ces trois aspects (une interface de réalité virtuelle, la propriété numérique et les avatars) sont toujours des éléments importants dans les concepts modernes du métaverse.

Cependant, aucun de ces éléments n’est fondamental pour le concept. De manière générale, nous pouvons dire que le métaverse est une arène virtuelle graphiquement riche avec un certain degré de miroir avec la réalité dans laquelle les gens peuvent travailler, jouer, faire du shopping, socialiser et, fondamentalement, faire toutes les choses que les gens aiment faire ensemble dans la vie réelle. . Mais de la même manière qu’il était difficile d’imaginer ce que serait l’Internet de 2020 en 1982 (et encore plus difficile de le communiquer à ceux qui ne l’avaient jamais essayé), il n’existe pas de manière univoque et définitive de décrire le métavers. Ce que nous pouvons faire, c’est identifier ses principales caractéristiques.

Le métaverse, nous pensons, sera :

  1. persistant : cela signifie qu'il ne se « réinitialise », « se met en pause » ou « se termine », il continue simplement indéfiniment
  2. synchrone et en direct : ce sera une expérience vivante qui existe en temps réel pour tout le monde
  3. une économie pleinement opérationnelle : les individus et les entreprises pourront créer, posséder, investir, vendre et être rémunérés pour une variété de « travaux » qui créeront une « valeur » reconnue par les autres
  4. illimité en nombre d'utilisateurs
  5. donner un sentiment individuel de présence : ce nouvel espace consiste à se sentir vraiment là, et à avoir l'impression que d'autres personnes sont vraiment là avec vous aussi.

Mais laissons de côté toutes ces histoires de geek et concentrons-nous sur la partie la plus cool : que signifie cette révolution virtuelle pour l'industrie de la mode ? Comment la mode interagit-elle avec cette nouvelle réalité ?

Tout d’abord, l’industrie de la mode n’est pas totalement nouvelle en matière d’interaction avec les environnements numériques. Jusqu'à présent, la majorité des investissements de l'industrie de la mode dans le métaverse ont porté sur les « skins » de jeux vidéo, qui sont essentiellement les différents objets cosmétiques avec lesquels les joueurs peuvent équiper leur avatar dans le jeu, quelque chose comme une tenue (un business de 40 milliards de dollars par an). d'ailleurs). Les skins sont une option suffisamment peu coûteuse (et même durable !) pour que les grandes et petites entreprises puissent impliquer la communauté des joueurs soucieuse de la mode et les détenteurs de NFT (Non Fungible Token) désireux de dépenser leur argent de nouvelles manières innovantes. Nous pouvons en voir un exemple dans la collection Balenciaga Automne 2021 qui a été réalisée en partenariat avec le jeu vidéo Fortnite afin de créer une série de « skins » pour les personnages du jeu. Balenciaga est désormais cité par les experts du métaverse et ses pairs de la mode comme le principal innovateur actuel et est également devenu une source d'inspiration pour d'autres marques qui annoncent désormais des projets similaires.

Car il semble que la réalité numérisée et virtualisée devienne plus naturelle, voire la nouvelle norme. Cela pourrait signifier que nous devrons construire des résidences et nous habiller aussi bien dans la réalité virtuelle que dans le monde réel, que ce soit pour rencontrer des amis, aller en cours ou participer à des réunions d'affaires. L’industrie de la mode a peut-être trouvé là sa prochaine mine d’or. Les clients peuvent déjà personnaliser leurs avatars dans des mondes virtuels tels que Horizon Worlds et Decentraland (ce sont des métamondes, contenus dans le métaverse, tout comme sur Internet il existe de nombreux sites Web).

Mais la mode numérique dans le métaverse ne se limite pas aux vêtements pour avatars. Vous pouvez poser avec des vêtements virtuels pour des images sur les flux de réseaux sociaux ou les porter lors de réunions Snapchat ou Zoom. Vous pouvez porter une robe à cravate noire lors d'une réunion d'affaires alors qu'en réalité vous ne portez qu'un t-shirt, ou publier sur Instagram une photo d'une veste de luxe qui n'a jamais été touchée dans la vraie vie. La mode virtuelle est vendue de diverses manières, notamment sur les plateformes de jeux, les images numériques, les films de réalité augmentée et même les NFT (Non Fungible Token). Il existe également une sous-culture de la mode en plein essor, qui comprend la conception et la modélisation numériques de vêtements du monde réel, le téléchargement de modèles de vêtements réels et numériques sur la blockchain (afin que ces fichiers puissent être vendus sous forme de NFT), et même des vêtements numériques rendus sur des supports réels. personnes.

Mais ce n'est pas tout : les vêtements numériques peuvent être un moyen de surmonter tous les problèmes liés aux pratiques durables dans la chaîne d'approvisionnement de l'industrie de la mode : puisqu'il n'est pas nécessaire de produire physiquement quoi que ce soit, cette nouvelle réalité pourrait être plus sans déchets et renouvelable avec beaucoup d'énergie. moins de coûts environnementaux et de main d’œuvre par rapport à l’industrie de la fast fashion. En raison de son faible impact environnemental, la mode numérique attire le public plus jeune (la génération Z, en particulier, connue pour défendre et investir dans des vêtements respectueux de l'environnement).

Pour les créateurs, les entreprises de vente au détail de mode et les consommateurs, le métaverse ouvre véritablement des possibilités illimitées. Ce sera une excellente opportunité pour les créateurs et les marques plus petits et prometteurs, car il sera plus accessible que le monde de la mode physique et leur permettra de pénétrer plus facilement sur le marché, puisqu'ils n'auront pas besoin de matériaux coûteux. , ou de gros budgets, mais simplement un accès à un ordinateur doté de compétences Internet et de modélisation 3D.

Qu'en penses-tu? Tout cela vous semble-t-il encore un peu surréaliste et fou ? Ou le Metaverse est-il vraiment la nouvelle frontière de la mode ?

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